2017-09-14

ブリューゲル「バベルの塔」展を見てきました。

夏の暑さも少し遠ざかったのでしょうか。夜が少し涼しく感じますね。レッサーパンダです。

秋と言えば「読書の秋」、「食欲の秋」色々楽しみがありますが、「芸術の秋」の第一弾として国立国際美術館で開催中のブリューゲル「バベルの塔」展を見てきました。

国立国際美術館の外観。シーザ・ペリの設計は奇抜。芸術性が高いとみるか、無駄と感じるか賛否がわかれるデザインですね。

「２４年ぶりの来日、次いつ見られるかわかりません！」という誘い文句についつい乗っかってしまいました。

関西に住んでおられる方なら既にご存じだと思います。この展覧会、テレビや新聞、交通広告などですごく宣伝をしています。

入口の大きな見附看板。迫力大です。

２４年ぶりの来日ということもあり「きっと、混んでいるだろうなぁ」と思っていたら、予想通り絵に描いたような混雑ぶりでした。

手前は入場券購入の行列。奥は入場のための行列です。人が多い！！

国立国際美術館は空間を贅沢に使った大きな美術館ですが、チケットで行列、地下３階の展示場に入るのに行列。巨大美術館も人の波に飲み込まれておりました。辛抱強く行列に並んだのは「一生に一度は見たい名画、ついに大阪へ！」、「今見ないと一生見ることが出来ないかも！」という宣伝にすっかり乗せられてしまったからです。

地下に続くエスカレーター。好奇心を刺激する抜群の演出効果。

なぜブリューゲルがこんなに人気なのか？？

どうして、こんなにブリューゲルが人気なのかと考えていたのですが、展覧会に足を運んでみてわかりました。展示を見ている人たちのお話を聞いているとブリューゲルを知らない人がどうやら多いみたいです。それでは、なぜ展覧会に来るの？？クリスチャンが多いの？会場でよくよく耳を澄ましてみると漫画家の横山光輝先生の「バビル二世」とう作品の影響が大きいみたいです。漫画に出てくる「あの塔」のモチーフということで見に来ている人がけっこういるのですね。

括目すべきは「バベルの塔」より繊細な版画たちです。

バベルの塔はブリューゲルの代表作と言える油彩画です。素晴らしい作品なのですが、縦59.9ｃｍ×横74.6ｃｍと想像以上に小さいです。それを見るために館内で長い行列をさせられて（バベルの塔のコーナーで２５分待ちでした）作品の前に立てるのは約２分。離れて人垣の外から見ている人もいましたが、この作品の醍醐味は描写の細かさです。作品の中には多くの人たちが各々の持ち場でリアルに作業を行う姿が細かく描写されています（数ミリの人々が表情豊かに描かれています）。離れてみたのでは楽しさ半減です。多くの人を早くさばきたい主催者側と細かな描写をゆっくり見たい見学者側の相反がとても悲しいです。

会場内で唯一写真撮影がOKのコーナーです。後ろのバベルの塔が５１０ｍ、手前が東京タワー３３３ｍ、通天閣１０８ｍです。大きさが一目瞭然。でもあんまり深い意味を感じませんね。

「バベルの塔」以外にレッサーパンダが括目していたのはブリューゲルの版画です。エッチングやエングレーヴィングは秀逸で、１５００年代の景色や風俗を丁寧に、ブリューゲルらしい細かさで描き込んでいます。版画の仕上がりの美しさには訳があります。全てブリューゲルが仕上げているわけではなくて、雇われた版元が細かな仕事を引き受けています。多くの無名の職人達が力を合わせて作品に重みを出しています。本当に良い仕事をしており、思わず見入ってしまいました。

忙しくて、しんどい展覧会でしたが、やっぱり本物は見る価値ありです。

外も中も行列、行列で本当にしんどい展覧会でした。（ゆとりも遊びもない、いかにも日本的な展覧会です。）でも、やっぱり見る価値ありです。人が手で仕上げる仕事の美しさを直に感じることができます。「ＡＫＩＲＡ」で有名な大友克洋氏が塔の内部を描いた「INSIDE BABEL」も面白いですよ。レッサーパンダは作品の空気感や印象を会場で一通り満喫しておいて、細かいところは図録で楽しんでおります。

精緻な版画の画像も収録されています。値段も見ずに思わず大人買いです。

１冊が２，５００円とかなり高価ですが、ハードバックの立派な図録がミュージアムショップで売られています。

本日は秋の展覧会めぐりの第一弾ブリューゲル「バベルの塔」展のお話でした。それでは、またね。